「明子的鋼琴」數碼樂器音源化計劃 | CASIO

以聲音訴說回憶，以共鳴連繫未來

廣島市和平紀念公園休息室裡擺放著一座直立式鋼琴，人稱「明子的鋼琴」。這座鋼琴製作於 1926 年，曾屬於當時居住在廣島的河本明子。
這座鋼琴在 1945 年 8 月 6 日原子彈轟炸廣島時遭到破壞，後來於 2005 年經過修復後，一直妥善保存至今。
多年來，許多著名音樂家都曾經彈奏過這座鋼琴，其中包括享譽全球的鋼琴家瑪莎．阿格麗希。憑藉其獨特的音色和歷史地位，這座鋼琴已成為和平的象徵。
2025 年 10 月 15 日，繼早前舉辦的《Music for Peace：原爆 80 週年——明子的鋼琴慈善音樂會》（由瑪莎．阿格麗希、酒井茜與角野隼斗同台演出）之後，一項新計劃正式啟動。
「明子的鋼琴」數碼樂器音源化計劃旨在將琴聲永久保存。
本文將透過計劃參與者的憶述，回顧這座鋼琴的歷程以及其數碼化保存計劃背後的故事。

用鋼琴說故事

多年來，許多鋼琴家都演奏過「明子的鋼琴」。隨著時間的推移，它的音色所承載的意義愈發深遠。
KAJIMOTO 的佐藤正治是這項計劃的發起人之一。他過往的一段經歷，令他深刻地意識到這座鋼琴的重要性。
在廣島的一場音樂會之後，瑪莎．阿格麗希提出想試彈這座鋼琴。演出結束後，她留在會場，第一次彈奏了這座鋼琴。
後來，她回憶起這段經歷，並與我們分享了她的想法：
「這樣說可能有點不可思議，但這座鋼琴似乎對蕭邦情有獨鍾。或許是明子生前喜愛蕭邦，經常彈奏他的作品。或許那些回憶已記載在這座鋼琴裡。它是一座非同凡響的鋼琴。」

瑪莎．阿格麗希是一位遊歷過世界各地、接觸過無數樂器的音樂家。因此，她認為這座鋼琴承載著「記憶」的那番話，更加令人印象深刻。
這也讓人更深切感受到，流逝於琴聲中的段段歲月。
這座鋼琴已不再只是一件歷史文物。
它彷彿是活生生的存在，承載著記憶，並能與人交流。

為未來保存珍貴音色

二口富江是 HOPE Project 的成員之一，一直致力保育廣島的「明子的鋼琴」。對於「明子的鋼琴」，她如此說道：
「當我最初開始積極在廣島參與音樂推廣活動時，我突然想到了『明子的鋼琴』。我當時心想：『如果我們也能保育這座鋼琴，那就太好了。』」

鋼琴調音師酒井原浩親身參與了鋼琴的修復工作，並他將這項計劃視為己任。
大約在 22、23 年前，當他初次接觸這座鋼琴時，它根本無法彈奏。

「我當時就覺得，這座鋼琴絕不可棄。它是一座需要留存下來、被世人銘記的鋼琴。」

他出於本能渴望守護這座鋼琴。隨著這份使命感日積月累，再加上後來的努力，最終得以將鋼琴妥善保存至今。
然而，即使再小心照料，一件實體樂器的狀態始終無法永遠保持不變。一個無可避免的問題最終浮現：「如何才能將琴聲傳承給後代？」
二口女士回憶道：
「『明子的鋼琴』即將邁入百年之齡。要永久保存它幾乎不可能，所以我開始思考是否至少可以將琴聲傳承給後代。」
酒井原先生也有類似的想法。
「我的感受亦如出一轍。終有一日，這座鋼琴會達到其物理極限。正因如此，我一直強烈希望能夠以某種方式將它的音色保存下來。因此，對其進行數碼化錄音意義非凡。」
在眾人的共同願望推動下，一個新構思逐步成形——不僅要保育鋼琴本身，更要保存它的音色。
作為樂器製造商，CASIO 看到了讓這個夢想化為現實的可能。
負責這項計劃的 Casio Computer Co., Ltd. 的小野哲郎表示：
「我們肩負著解答一個重要問題的重任：要將這座鋼琴的音色、其背後的歷史以至情感傳承至未來，數碼科技能夠如何發揮作用？作為電子樂器製造商，我們同樣肩負著將音樂文化傳承給後代的使命。協助保存這種獨特的音色，使其得以流傳後世，是一項意義深遠的事業。」
從這一刻起，保育「明子的鋼琴」的願望終於開始落地實行。

捕捉一生一遇的琴聲

隨著保育「明子的鋼琴」的決心逐漸堅定，眾人不得不面對現實的考量，並尋求應對各項困難的方法。而最核心的問題在於「應該如何錄音？」
當然，一座百年古琴必然存在許多難以用現代標準衡量的微妙之處與特質。而面對這項難題的是錄音工程師迎谷彰信。
「它是一座獨一無二的百年古琴。錄音一開始，我就意識到它與現代鋼琴截然不同。這是我遇到的第一個重大驚喜。」
意識到這項挑戰的獨特之處，意味著一切必須由零開始，透過反覆試驗來尋找正確的對策。

「我們必須找到最佳的錄音方法。這是一個極其艱鉅的過程。」

研究團隊在廣島錄下約 3,000 個樣本。他們從中精心挑選並加以修整，調整其共鳴與質感，最終重構出包含約 1,700 種音色的音色庫。

然而迎谷先生表示：「僅僅將樣本整理排列並不足夠。音色之間的過渡必須自然流暢，否則就無法真正發揮樂器的作用。我們特別注重如何讓演奏的動態變化保持自然流暢。」
利用尖端技術，團隊共同解決了一個無法單以數值定義的難題。
這不只是單純的重現琴聲，而是要捕捉樂器的靈魂。
小野先生闡述了這種方法背後的理念：
「要傳承一座古琴的音色，要解決的遠不只是技術層面上的問題。我們認為，重要的是要融入那個時代，延續它所承載的希望與夢想。我們的首要任務並非只是讓音色『更乾淨』，而是保留『明子的鋼琴』多年來形成的獨有特質。」
單純精確地複製琴聲並非最終目標。
最重要的是保留鋼琴的獨特個性。
這一原則成為了引領整個錄音過程的核心理念。

鋼琴家們的所感

所有的準備最終是否值得，都取決於一個驗收時刻。當聲音在舞台上響起時，會產生什麼樣的共鳴？
鋼琴家角野隼斗分享了他對這場表演的感想。
「我感受到那獨特的音色神韻被完美地重現出來了。事實上，在我演奏的過程中，其獨特的個性似乎比原本的鋼琴更加鮮明。令我感到無比驚喜。
鋼琴家酒井茜也全程參與了錄音與編輯的過程，因此對其中的變化有深切的體會。
「我的第一印象是，它能夠展現出遠超過我想像的音色變化，真的是一座與眾不同的鋼琴。」在與團隊討論的過程中，我提出了一些意見，例如「我希望這個音域能再豐富一點」，然後聲音便會在幾秒鐘內產生變化。我能即時真切地感受到音色上的提升。能親眼見證這成長的過程，對我而言是一種前所未有的嶄新體驗。」

角野先生也因為這次的經歷，而開始思考這項計劃的深層意義。「『明子的鋼琴』是一件意義非凡的樂器，承載著許多不同的故事。或許有一天它再也無法演奏，因此將其數碼化保存，因此將它以數位方式保存，讓後代也能細味它的琴聲，本身就是一個強而有力的訊息。這項計劃明確地體現了要將它傳承至未來，留給世世代代的意願。」

以聲音訴說回憶，以共鳴連繫未來

角野先生的話語指出，保存不只是把音色數位化。真正的保存，是要讓音色能在演奏者的手中傳承下去，透過觸鍵與彈奏再次被賦予生命。
同樣一直密切關注這項計劃的佐藤先生，也對「明子的鋼琴」的本質有所反思：
「明子的鋼琴不只是一件物品，它承載著人類的精神。瑪莎．阿格麗希曾形容它的音色承載著超越樂器本身的靈魂。聽到她這番話時，我自然而然地意識到，這不只是一項將鋼琴數碼化保存的計劃，更是一種將某種精神傳承給未來的行動。
與此同時，聲音在錄下來的那一刻其實尚未完整。只有當有人演奏時，它的靈魂才會被喚醒。最重要的是，它能夠不斷地在人與人之間傳承下去。」
那麼，在這樣的傳承行動中，一家公司可以扮演什麼樣的角色？
CASIO 的小野先生語重心長地解釋道：
「舞台上用於重現『明子的鋼琴』音色的 CELVIANO 數碼鋼琴，其設計宗旨是將傳統三角鋼琴的共鳴與現代數碼技術帶來的進步完美融合。從這個角度來看，CELVIANO 的研發與本計劃的目標不謀而合，使其成為將這種音色延續至未來的橋樑。
『明子的鋼琴』承載著多年來許多的美好回憶。我們希望透過將這些回憶以數碼形式保存下來，傳承給後代，從而進一步拓展音樂的力量，連結人與人，傳遞跨越時空的情感。」
最後，作為一位多年來致力保育這座鋼琴的有心人，二口女士分享了她的想法和感受：
「這簡直是超乎想像。這美妙的琴聲如今能夠傳到那些從未有機會親手觸摸過這座鋼琴的人們耳中，這真是令人讚嘆。我希望全世界的孩童和所有熱愛音樂的人們，不僅能夠聽到『明子的鋼琴』的音色，更能感受到它所承載的和平訊息。」
聲音並不會在錄下來後就消逝，每次演奏都會賦予它新的生命。
「明子的鋼琴」的共鳴，將透過它的音色與它所傳遞的和平訊息，經由演奏者的雙手，繼續傳承至未來。